MODA PRAIA 2011/2012

Com amarrações, costuras assimétricas, estampas geométricas, étnicos e de animais, tiras, drapeados, bordados, vazados e detalhes como argolas de metais, pedrarias, laços e aplicações, os biquínis ganham mais personalidade e elegância.

Os modelos com decotes tomara que caia, frente única e com alças trabalhadas também estão em alta. Eles valorizam o colo feminino e deixam a mulher mais sensual. Mas atenção, escolha um modelo que combine e sustente perfeitamente o tamanho dos seios.

O verão é sempre muito alegre e colorido e as cores da moda praia 2011/2012 vão de tons mais suaves a cores vivas e quentes. As cores fluo, febre na temporada passada saem um pouco de cena.

PRIMAVERA VERÃO 2011/2012 - Chegou a vez dos anos 70 e do Colorblocking

Está chegando a temporada mais esperada pelos brasileiros a primavera-verão, e trazendo com ela novas tendências de moda que promete fazer a cabeça das mulheres. A primavera verão 2011/2012  promete trazer à moda feminina mais irreverência e valorização da beleza da mulher brasileira, por meio de belas peças de roupas, sapatos, acessórios e maquiagens.

A tendência da moda feminina verão 2012 é apostar em cores mais neutras como o nude e o off-white, por exemplo, mas com um estilo mais romântico e ao mesmo tempo moderno e sofisticado. Mas as mulheres que não abrem mão das cores fortes e vibrantes poderá abusar da tendência colorblocking e ainda da forte proposta das cores cítricas.

As estampas para o verão 2012  vêm com mais destaque nos florais, que ganharão espaço em roupas, acessórios e sapatos. Além disso, para deixar a moda com um efeito mais moderno, a forte tendência para a próxima temporada são os desenhos gráficos e a tendência animal print. Outra tendência forte que promete fazer muito sucesso entre as mulheres, são as listras e o xadrez que já estão com o seu espaço garantido na moda feminina verão 2012, além disso, vem com a novidade do tingimento em degradé.

As peças que serão protagonistas do verão são as fluidas, especialmente os vestidos que traz as mulheres maior liberdade, deixando o visual mais livre e despojado. Sem dúvidas as saias e os vestidos deixam as mulheres com um estilo muito mais sensual, principalmente quando é composto por detalhes e aplicações em renda e acessórios artesanais.

As peças de roupas para a próxima temporada vêm com modelagens diferenciadas, com cortes e decotes mais ousados, destacando principalmente o “V” e a frente única, que sem duvidas combina perfeitamente com o nosso país tropical. As calças pantalonas e cigarretes(ainda prefiro a velha skin) enchem as vitrines das lojas, acompanhadas dos modelos de alfaiataria. Além disso, o verão 2012 traz a tendência dos shorts, túnicas, dando maior destaque aos macacões que é uma das tendências mais fortes da próxima temporada.

 ->>DiscoCom um quê tecnológico e uma exuberância de cores vibrantes, a onda disco representa a corrente mais chique e glamourosa dos anos 1970. A consultora de moda Patrícia Pontalti conta que as coleções do estilista Yves Saint Laurent nos anos 1970 são uma fonte de inspiração para toda essa tendência. "Ela é mais brilhante, mais sexy, mais ajustada a cintura. Vem marcada e com muita cor blocada, ou seja não existe tanta estampa nessa linha". Recortes e assimetria, assim como elementos vazados também fazem parte dessa vertente. 

->>> ColorblockingCores em bloco, na tradução literal, significa, na linguagem da moda, vestir peças de cores vibrantes coordenadas entre si. Elas apareceram muito no desfile de primavera/verão da Gucci em Milão e desde então ganharam o mundo. Laranja, azul-turquesa e violeta são uma combinação certeira. A estilista da Rabusch, Cristiane Winter, sugere também subtituir o laranja por vermelho e dá outra dicas:  "Para quem tem receio ou não sabe como usar colorblocking é bacana vestir uma peça de cor com branco", comenta Cristiane. Ela explica que tons mais claros, neste caso, são uma melhor opção pois "abrem" o visual, ao contrário do preto, que acaba "apagando" um pouco o visual vibrante. "Já tem se falado dele há algumas temporadas mas esse vai ser o verão do colorblocking!", garante a consultora de moda Patrícia. 

->>> NaturalismoNessa outra visão setentista, a natureza é fonte de inspiração para tudo: cores, estampas, tecidos e modelagens amplas. O tropicalismo também influencia com paisagens bem brasileiras. As flores, sempre presentes na maioria das coleções de primavera, juntam-se aos animais graciosos como borboletas e pássaros, união que vem sendo chamado de "estampa fauna e flora". Animal print de onça continua aparecendo em algumas peças. Tecidos de fibras naturais ganham vez, como algodão e linho além da renda e do tule, que seguem com força total. Bordados, crochês e macramês estão em alta, como define Patrícia "é uma ode ao feito à mão". O estilo boho chic, que mistura elementos étnicos com hippies é o que melhor define essa tendência. A calça flare e asaia longa são duas peças bem características dessa inspiração anos 1970. 

Para compor um visual supermoderno a dica é misturar estampas ou tecidos entre si. A dica da estilista Andréia Scharcow é mesclar a fauna ou flora com uma padronagem geométrica como xadrez, listrado e poá. "Mas o bicho com o floral, não. Se não eles vão 'brigar', acaba ficando over", comenta. Também não é indicado vestir duas estampas diferentes de animais ou duas florais no mesmo look. Para quem quiser deixar a ousadia de lado a dica é combinar a uma peça lisa de cor neutra ou com uma das cores que estejam na estampa, um tom acima ou abaixo.

->>> MinimalismoNuances minimalistas também apareceram nas passarelas e a regra é básica: menos é mais. "Esse novo minimalismo bebe de três principais fontes: a geometria sessentista, a influência dos esportes e um  pouco do masculino-feminino", resume a consultora Patrícia Pontalti. Os anos 60 inspiram as modelagens e as estampas geométricas. Os esportes trazem as listras, assimetrias e materiais modernos e emborrachados. O masculino aparece em moodelagens um pouco mais secas do que as que já estavam em alta. "As peças ficam grandes no corpo mas não folgadonas", esclarece. Esse novo estilo "boyfriend ganha o apelido de "tom boy".

RomânticoO romantismo é recorrente na moda brasileira pois as mulheres gostam muito e os homens também costumam aceitar melhor. Aí entra o estilo lady like, as cores de sorvete e muitos babados, jabôs e outros detalhes mimosos e delicados. "Desta vez a silhueta não tem volume, é mais esguia", comenta a estpecialista. Para ficar com um look moderno a sugestão é sobrepor texturas de tecidos finos como a organza, seda, georgette, renda e tules. "Essa linha romântica tem até um certo quê de balé", finaliza.   

->>> Estampas ClássicasO poá e outras padronagens clássicas como pied de poule e Príncipe de Gales devem vir com força mesmo no próximo inverno. As referências principais são as coleções das grifes Marc Jacobs e Luis Vuitton. "O que está aparecendo nos desfiles de inverno 2012 do hemisfério norte, o pessoal já está adaptando para o nosso verão", comenta a estilista Aline Tedesco. Outra referência é o novo filme dirigido por Madonna, W.E., onde a protagonista veste várias destas padronagens e o figurino já está sendo elogiado. São estampas-coringas, investimentos atemporais para o guarda-roupa e muito versáteis. "Dependendo dos acessórios, do que vai coordenar, se é uma saia rodada, um jeans tu compõe o look e cria uma outra história", explica Aline. 

O que é Visual Merchandising ???

O QUE É VISUAL MERCHANDISING?
ONDE ESTAMOS? PARA ONDE VAMOS? 

Em geral as pessoas acreditam que o Visual Merchandising é a divulgação de um produto ou serviço com o objetivo de informar e despertar o interesse de um possível cliente/consumidor, ou simplesmente a exposição de produtos em uma vitrine, mas além disso o Visual Merchandising no mercado de Moda é a maneira de fazer com que o ponto de venda seja a propaganda da marca, trazendo a público o conceito da marca/loja pra quem ela vende, o que ela vende e o que ela busca.
O VM encontra-se presente desde o início da civilização, desde o momento que começou a venda de algum produto a alguém denominado consumidor. Imagine um feirante que expõe suas frutas e verduras de uma maneira que as pessoas as admirem, sintam e desejem... Isto sim é Visual Merchandising.

Hoje o Visual Merchandising tem se tornado mais sofisticado e complexo do que a simples obtenção da venda ao consumidor. Ele inclui elementos que foram incorporados no desenvolvimento de projetos de design de lojas, ou estabelecimentos comerciais como, por exemplo, manequins que trazem vida ao ambiente de loja, entre muitos outros elementos utilizados para o conjunto de ambientização e destaque dos produtos.
Podemos citar como exemplo super-modernos, lojas da Alemanha que possuem vitrines interativas, ou até mesmo lojas que permitem que o consumidor efetue suas compras através de painéis digitais na própria vitrine, parece louco mas é real e dá certo.

No Varejo de Moda o Visual Merchandising é responsável pelo planejamento de loja, vitrine, comunicação visual, design, informática, treinamento de funcionários entre outras coisas, pois trata-se de um mercado concorrido e de rápido giro.

Mesmo sabendo que o VM é mais amplo e complexo, vale ressaltar que dentro do Varejo de Moda a vitrine é o primeiro contato do consumidor com o ponto de venda, é o relacionamento visual da marca com o consumidor, é para isso, precisamos utilizá-la de maneira correta e estratégica. A vitrine precisa seduzir o olhar instantaneamente de forma a sensibilizar, criando o primeiro vínculo do indivíduo com a marca.
Mercadologic amente a vitrine trata seis fatores básicos de atuação: marca, qualidade, preço, promoção, produto e iluminação; sendo a mensagem compacta, direta e objetiva. Ou seja, o nosso futuro como empresários do ramo de moda esta cada dia mais atrelado a prática do VM, e com este intuito que nós consumidores e varejistas devemos dar mais atenção a esta prática que ainda tem muito a oferecer e para se explorar.

Quando bem aplicado o VM é responsável pela experiência de compra positiva, ou seja, é responsável pela imagem que a loja/ marca constrói dentro da nossa cabeça.
Para que possamos ter uma experiência de compra positiva, existem sete fatores essenciais, tais como atendimento pessoal, tempo, conveniência, design, conforto, saúde e bem-estar.
Lembre-se que o consumidor, não busca apenas roupa, ou apenas moda... Ele quer estar bem, ele quer se sentir bem, ele quer fazer parte de um grupo, e neste momento que devemos identificar seus anseios para assim tentar satisfaze-los.

Espaços comerciais muito parecidos estão deixando os consumidores “enfadados”, não esqueça disso...

CLUBBER

Vou falar um pouco sobre os Clubbers pois eles possuem um estilo bem diferente de vida e de vestuário e creio que muitas pessoas se identificam com eles mas ainda não descobriram isso.

O SURGIMENTO:

Em meados da década de noventa, na Inglaterra nasceram os adeptos do movimento Clubber, que ao contrário do movimento Punk ( vou falar deles tambem)– que também crescia no mesmo período – não visavam lutar por um espaço na sociedade. O que os Clubbers queriam mesmo era pura diversão. O Clubber possibilitou a música eletrônica a ganhar status e ganhar mais adeptos, juntamente com as raves. Assim como o a popularização da música eletrônica chamou atenção de muitas pessoas que vieram a se tornar Clubbers. Logo, vemos que o Clubber e a música eletrônica são totalmente ligados, e ambos cresceram juntos. Assim como os Cyber’s, os Clubbers são apaixonados pelas musicas eletrônicas denominadas Techno, Trance, Trip-Hop, House, Jungle, além de outras derivações.

ESTILO DE VIDA E VESTUARIO:

Os clubbers, em geral, se vestem de maneira extravagante e é possível reconhecer um pelas blusas coloridas, com personagens de desenhos japoneses, saias e calças coloridas, leggings, tênis coloridos.. O seu armário é geralmente 50% verniz, maquiagens que brilham no escuro, estrelinhas, glitter, glimmer, sombras coloridas (de rosa-choque a azul-piscina), piercings, tatuagens tribais, cabelos coloridos que variam de verde-limão a rosa-choque.

As meninas abusam da pulseiras e colares coloridos, tic-tacs para cabelo de todas as cores e imagináveis, piranhas, anéis supercoloridos e grandes.

Em geral, os clubbers têm como ponto de encontro os clubes, as Raves ou clubes de dança. Nestas são tocados os subgêneros de e-music como: Techno, Trip Hop, Jungle, Underground, Drum and Bass,Hardstyle e Trance.

Lolitas: a moda das meninas do Japão

Você já ouviu falar em Lolita?? esse estilo possui  varias subdivisões muito interessante, mas todas elas seguem basicamente um mesmo padrão de vestuário, são baseados no modo como as meninas europeias do seculo 18 e 19 se vestiam

Ou seja, saias, meias 3/4, babados, anáguas, chapéus, sombrinhas e laços são a base do estilo dessas garotas.

Existem vários tipos de lolitas:

Classic Lolita: o estilo clássico, que remete à moda vitoriana e rococó original. As cores mais utilizadas são tons de bege, vinho, verde-escuro, marfim.

- Sweet Lolita: - Sweet Lolita: o estilo dito "kawaii" (fofo), que usa cores como tons em rosa, verde claro, azul bebê, amarelo claro, pêssego. As estampas, quando utilizadas, são de coisas pequenas e consideradas "bonitinhas", como frutas, flores, doces, corações e até animais. Os vestidos têm muitos babados e lacinhos.

- Country Lolita: uma subdivisão do sweet lolita, baseada em xadrez, quadriculado e estampas florais mais coloridas, além de frutas. O acessório mais comum é o mini Chapéu de palha.

- ShiroLolita: considerada por alguns subdivisão do "Sweet Lolita" e por outros um tipo de "Gothic Lolita", mas na verdade pode ser uma subdivisão de qualquer estilo lolita, a diferença é o fato das Shirololitas se vestirem apenas de branco (às vezes tons de creme).

- Kuro Lolita: subdivisão de qualquer estilo lolita, mas no qual a lolita veste somente de preto. Muitos KuroLolitas costumam formar pares com ShiroLolitas para fazer contraste.

- Punk Lolita: a mistura da moda punk com a moda lolita. São bastante utilizadas sobreposições, xadrez, listras, e estampas. Os acessórios mais comuns incluem caveiras, coroas, mini cartolas e boinas.

- Guro Lolita: as guro lolitas (termo japonês que corresponde à "Grotesque Lolita") são lolitas que usam bandagens, sangue falso e afins, o que pode dar um ar de boneca quebrada à lolita "comum".

- Gothic Lolita: a mistura do "gótico" com a moda lolita. As cores utilizadas são preto, azul escuro e até mesmo vermelho. Lembrando que as gothic lolitas não tem conexão nenhuma com a tribo gótica e nem com Goth Rock. O Elegant Gothic Lolita é uma subcategoria dessa, cuja as roupas costumam ser mais discretas e refinadas do que as de uma Gothic Lolita. No Japão não se diz "eu sou uma EGL" ou "estou vestido de EGL", já que o estilo continua sendo Gothic Lolita.

- Erololi (Ero - erótico; Loli - abreviação de lolita): mistura o sexy antiquado (sem exageros) com o lolita. Muitas vezes utiliza corsets e outros elementos típicos de roupas íntimas vitorianas, como bloomers (a típica calçola da vovó), petticoats (saias de tule, filó ou tecido) e calcinhas grandes com babados. As saias costumam ser mais curtas do que o normal, que no caso é no joelho ou abaixo dele. Utiliza-se também cinta-liga com meia 7/8, coroas e até armações de metal no lugar da saia.

- Wa Lolita (ou Waloli): o estilo é baseado na combinação entre acessórios japoneses e a moda Lolita. O nome se refere ao Japão pela antiga palavra "che", que significa a "Mesma Nação","Terra de Wa", que é terra da harmonia.

- Qi Lolita: A variante Qi Lolita (pronunciada "ci-loli") é um dos poucos estilos comuns da moda Lolita. É similar à Wa lolita, desde que encorpora acessórios tradicionais. E é em fato a combinação de elementos tradicionais chineses e o estilo Lolita.

- Hime Lolita: Estilo que mais remete à imagem de princesas européias. Apesar de muito parecido com o Sweet Lolita, em especial pelas cores, diferencia-se pelos modelos de vestido, acessórios (coroas, tiaras, pérolas) e até mesmo pelo penteado.

- Deco Lolita: Uma mistura do estilo Decora com o Lolita. Usa-se muitos acessórios variados e coloridos como prendedores de cabelo, muitas pulseiras preferencialmente de bolinhas, estampas coloridas, sobreposições, meias. A ideia do estilo é ser tudo muito colorido. Existe uma preferencia pela cor rosa, mas não existe nenhuma regra sobre a cor.

- Sailor Lolita: é um estilo “náutico” de lolitas, inspirado nos uniformes japoneses de marinheiros. Usam colares azul-marinho, azul-escuro e branco; e símbolos como uma âncora de navio e velas.

Existe ainda o "Casual Lolita", que não é uma subdivisão do estilo, embora possa até ser considerado. É uma forma de usar o Lolita com as roupas diárias e comuns da sociedade. Por exemplo saias em formato de sino, com rendas, lacinhos e babados com uma camiseta, e sapatos estilo de bonecas.

O "Ouji" e "Dandy" são estilos usados por meninos, não são realmente versões masculinas do Lolita, mas possuem uma ligação com esse estilo. As roupas também são inspiradas em estilo Rococó e Vitorianas, e embora sejam um estilo masculino, muitos garotos os adotam, indiferente da sexualidade e preconceito.

O mundo "Loli" tem como base a época Vitoriana, no Rococó e em certa tendência ao passado, quanto à elegância das roupas. No Brasil, as pessoas muitas vezes têm de recorrer à costureiras e às poucas marcas japonesas (ou americanas) que exportam, pois ainda não há lojas especializadas baseadas no país.

Obs.:

Lolita é um estilo, portanto não existe de fato uma "cultura". Isso depende muito de como o usuário vê o Lolita.

Ainda existem muitos estilos de lolita que não são considerados "oficiais", já que algumas pessoas dizem que existe e outras dizem que não.